李牧準備將表演學校融入影視基地的項目里，并且完全采用好萊塢的軟件，也就是全部使用好萊塢的人才和教學模式，來培養國內的演員。

    當這所表演學院發展到一定程度之后，就可以把好萊塢電影工業的其他領域也都照搬過來，比如編劇、導演、攝影、剪輯等等。

    不過，李牧不準備把這所學校復雜化，不希望它承擔任何高大上的角色，就把它定位成一所民辦的培訓機構，甚至它所辦法的結業證書都不需要教育部門承認，只要學員的實力能夠得到電影行業的承認就可以。

    李牧一直覺得，無論是燕京電影學院，還是中央戲劇學院、滬市戲劇學院，這些所謂的華夏電影行業權威學院，培養出來的演員成材率并不算高，這不僅和浮夸的演藝行業有關系，也和整個演員培養體制有關。

    演戲是一種技能而不是一門學科，所以，學校最重要的，就是將這套技能教授給自己的學生，在技能本身沒有教育好之前，其他的一切都沒有意義。

    就像新東方這樣的英語培訓機構一樣，它真正存在的意義，是讓學生真正掌握英語這門語言技能，而不是讓學生考個什么機構頒發的證件。

    其實，在李牧眼里，華夏影視圈多得是那種有文憑沒技能的演員，就好像學英語一樣，輕輕松松考個六級證書，結果見了老外嘴禿嚕，一句正常發音的口語都說不出來，這樣的人怎么能做好一個演員？

    所以他才要把技能培訓放在首位，哪怕從這所學校出去的結業證書不被教育部門承認也不要緊，拍戲嘛，教育部門承認不承認，意義并不是很大。

    香港TVB和無線在招收新學員的時候，只看外在形象與演技，所以才會有梁朝偉這種陪朋友試鏡，結果自己被選中的事情發生，只有全心全意下沉到演技的培養與教學上去，才能夠培養出好的演員。

    再說，李牧自己有牧野映象做支撐，又有一個龐大的影視基地項目，將來這所學校培養出來的學生根本就不用擔心沒有戲可以拍。

    李牧與斯皮爾伯格詳細商討了一下，起步就先開設演藝培訓這一門科目，不過要分成兩套學制。

    一套兩年制學制，這套學制基本上是以好萊塢群演培訓的方式和節奏，在兩年時間內，培養出演技過關的普通演員，不過，即便是群演，兩年系統培訓之后，演技也足夠過關。

    還有一套是四年制學制，這套學制會進行更深度的表演培訓，讓演員掌握更深層的演技，起碼可以勝任一般電視劇、電影的主要角色。

    四年制學制，和電影學院的本科班一樣，但是會摒棄所有表演之外的課程，讓學生全心全意的撲在演技的磨練上，只要培訓的方式科學有效，四年時間，足夠培養出一名優秀的演員。

    斯皮爾伯格這段時間在華夏工作，也了解了一些關于華夏影視圈的事情，他問李牧：“學校到時候如何招生？我感覺，以華夏目前的國民經濟情況，好像能夠花錢參加一個為期四年的培訓班的人，比較少。”

    李牧說：“這個是自然，對很多年輕人來說，他們對電影學院有很迫切的渴望，不僅因為電影學院有很強的光環作用，也因為電影學院本身是被教育部門承認的高等學府，起碼是能拿到學士學位的，讓他們放棄這個目標，直接參加四年的技能培訓，確實有些難度。”

    說到這里，李牧話鋒一轉，道：“不過，這一切都取決于天秤的那一頭是什么，如果天秤的那一頭只有演技的提升，而天秤的這一頭，是四年時間、四年學費以及放棄學位，那我估計很多人都不敢邁出這一步，所以，我們可以做兩手準備。”

    “第一手準備，是完善的獎學金制度，我們到時候沒有文化課考試，只有表演課，只要表演課能夠通過，我們就把他定位我們的可招生對象，同時，根據他表演考試的分數，我們可以給他提供多個檔位的獎學金激勵，非常優秀的，獎學金可以覆蓋所有學雜費用；比較優秀的，獎學金免除大部分學雜費用；還不錯的，免除一半或者小部分學雜費用；”