“咚！咚！咚！咚！咚！”

舞臺后方盧的定音鼓五聲敲擊，引出了樂曲開篇沉靜而安詳的樂隊序奏。

貝多芬《D大調小提琴協奏曲》第一樂章。

范寧的場次安排遵循了大致的對稱型：以情緒最濃烈的“拉二”做第5場，前面從浪漫到古典，后面又從古典到浪漫，而最后打破對稱的第10場，則將以激進而現代化的音響作開放式結尾。

于是聽眾充分享受了兩位天才首席少女帶來的優雅、均衡、靈動而華麗的宮廷音樂后，又逐漸回歸了第8、9場浪漫主義的懷抱。

他們發現這位音樂家的協奏曲，永遠都有新的元素和驚喜出現。

開篇讓定音鼓來引出序奏，并跟隨發展主題，這也太…

合理且引人入勝了吧。

持著長笛的瓊率領木管組悠悠吹奏旋律，和盧定音鼓五聲一組的敲擊穿插交織，讓整個管弦樂隊的狀態逐漸被充分調動起來。

終于，希蘭手中的獨奏小提琴登場，在重拍上以鏗鏘果斷、氣勢恢弘的姿態奏出頓音主題。

又逐漸化為長虹貫日的顫音與長琶音群，與樂隊競奏輝映。

所有的樂迷，都被“貝小協”音響效果里的那種無可比擬的氣勢給深深折服了！

格調高雅、氣宇軒昂、堪稱王者風范！

整個第一樂章都在這樣的氣質中發展進行，哪怕是隨后呈現的副部主題，在詮釋那些明澈柔美、充滿溫暖和喜悅的樂思時，也帶上了獨屬于思想者的，深切的探詢意味。

而在第二個小廣板樂章，貝多芬柔情詩意的一面得以呈現。

1806年貝多芬作曲時，正值與他的學生——萊莎·勃倫斯威克伯爵小姐陷入熱戀，兩人在這位伯爵小姐的莊園里，度過了一個帶有最明朗日子的香味的夏天。

那些內心深處最刻骨銘心的回憶，都悄無聲息地反映在了他一生中唯一這部小提琴協奏曲的樂思深處。